Con un po’ di ritardo, eccomi a commentare l’ultimo Semi-Permanent Book.
A differenza dell’edizione precedente, questa del 2007 presenta 240 pagine riservate esclusivamente alle submission: illustrazione, pittura, fotografia… tutto come al solito attentamente selezionato e calato in una dimensione qualitativa assolutamente eterogenea.
Anche con questo numero, la serie curata da Design Is Kinky si conferma un ottimo veicolo
espositivo per lavoro il di giovani artisti più o meno emergenti provenienti da (quasi) tutto
il mondo, tra i quali gli italiani Alessandro Palmigiani, Claudio Parentela, Domenico Teodone, Alessandro Pautasso - Kaneda, Marco Di Noia, Marco Nicotra, Niko Stumpo, Sara Lando, Paolo Chirco, Nicola Murru e il sottoscritto.
Se siete interessati all’acquisto, potete richiederne una copia via Design Is Kinky per 80AUD (50€).
Semi-Permanent07 Sydney Book, DIK Shop.
Il tempo utile per proporre i vostri lavori per la prossima edizione, Semi-Permanent 2008, termina lunedì 15 Ottobre. Consultate tutte le guidelines e non fatevi scappare l’occasione.
Design Is Kinky lancia una competition per la creazione di una t-shirt.
Le regole sono semplici: le dimensioni devono essere comprese tra 250×300mm, la grafica deve essere rigorosamente monocromatica e non essere stata precedentemente utilizzata per altri progetti che rientrino in ambito commerciale, il tema su cui vorrete cimentarvi è invece a vostra discrezione, senza alcun vincolo.
Attenzione, è possibile inviare solamente una submission.
Inviate la preview a onecolourcomp@designiskiny.net sotto forma di JPG a bassa risoluzione, preferibilmente usando il layout di una t-shirt per rendere meglio la vostra idea.
Le Gun ha aperto le submissions per la sua quarta edizione. La deadline è fissata per il 1 Settembre 2007, quindi avete tre mesi tondi tondi per disegnare, scrivere storie e produrre qualsiasi altra cosa possa secondo voi aderire al tema di questo numero, basato sulle parole di Herbert Fischl e Aleister Crowley: do what thou wilst…
Leggete bene come partecipare e mandate le preview dei vostri lavori a: ammunition@legun.co.uk.
Empty, magazine curato dagli autori di Design Is Kinky, cerca lavori da inserire nella Gallery Section del prossimo numero, il decimo, previsto in uscita per Luglio (qui a sinistra la copertina del numero 9).
Spedite pochi esempi a bassa risoluzione del vostro lavoro, la mail non deve superare 1MB, mi raccomando. Selezione dura, ma ottima occasione per godere di un’ottima visibilità, o magari di venire postati sul super portale che è DIK, non si sa mai. Quindi provateci!
10@emptymag.com
La mostra è organizzata dalla Fondazione Bevilacqua La Masa e Studio Camuffo, e si pone come indagine sui lati più ludici e profondi che spingono al viaggio, abbracciando anche un’ampia serie di temi legati all’ambiente veneziano.
A chi piace il genere di illustrazione, da non perdere Alex Purdy, Jeremyville, Livincompany, Andy Rementer e Ian Stevenson.
Artisti:
François Chalet, Matt Furie, Geneviève Gauckler, Alex Purdy, James Jarvis, Jeremyville, Misaki Kawai, Livincompany, Jason Mc Lean, Mumble Boy, Paper Rad, Parra, Josh Petherick, Andy Rementer, Shoboshobo, Ian Stevenson, Will Sweeney, Fabio Viscogliosi.
Catalogo:
Oltre alle immagini dei lavori esposti, i testi saranno curati da alcuni tra i più importanti economisti italiani come Stefano Baia Curioni, Guido Guerzoni e Pierluigi Sacco.
Bookshop:
I love Tourism è anche marchio, un progetto ideato da Studio Camuffo.
Presso la sede della Fondazione Bevilacqua La Masa di Piazza San Marco è disponibile una ricca linea di oggetti realizzata in esclusiva da illustratori d’avanguardia che trasformano secondo la propria idea i palazzi, le gondole, i turisti e i piccioni di Venezia.
È possibile acquistare t-shirt, borse, quaderni, poster, toys, libri e riviste in tema I love Tourism disegnati da: Tim Biskup, Körner Union, Andy Rementer, Amy Franceschini, Fake ID, Nic Hess, Ed Fella e François Chalet.
Informazioni:
I love Tourism
c/o Fondazione Bevilacqua La Masa
Galleria di Piazza San Marco (mappa)
Venezia
Apertura:
20 aprile 2007
21 maggio 2007
Orario:
dalle 12.00
martedì chiuso
Inaugurazione:
giovedì 19 aprile ora 18.30
RGB è una online collection di fotografie totalmente aperta a chiunque fosse interessato a parteciparvi con un proprio contributo, inerente al tema attuale. Ogni fotografia pubblicata sarà linkata al vostro sito o spazio personale (se ne avete uno). Il progetto è un’idea di Nikki Farquharson, giovane studentessa e graphic designer di base a Londra. Il tema corrente, il primo, è COLOUR, in poche parole la fotografia che proporrete dovrà avere un colore dominante.
Le guidelines sono semplici, quello che risalta è il fatto che è possibile inviare un numero assolutamente libero di fotografie, che devono essere rigorosamente random, non trattate con filtri ed assolutamente di vostra creazione. Dopo esservi assicurati d’aver rispettato tutte le regole spedite il vostro materiale a submit@randomgotbeautiful.com, indicate anche il colore dominante, il vostro nome o alias, il vostro URL e la città o il luogo in cui la foto è stata scattata.
Digital Totem Pole è un vero e proprio totem, un’unica colonna di immagini, linkate ognuna al portfolio del relativo auore. Il progetto, inglese, è davvero fresco e conta ad oggi solo 11 contributors, tra cui il sottoscritto. La redazione è molto disponibile e alla mano. Il sito è semplice e chiaro come le poche regole da seguire per poter aggiungere un vostro pezzo al totem: le immagini devo essere grandi 300×500px a risoluzione video 72 dpi, nel momento in cui inviate il vostro contributo ricordatevi di indicare chiaramente il vostro nome, cognome (o alias) ed il vostro URL. Una buona occasione per partecipare a qualcosa di molto carino e che potrebbe godere, più avanti, di molta visibilità.
Frédéric Magazine è curato da Frédéric Fleury, illustratore parigino.
Si tratta di un libro pensato in tutto e per tutto per essere una vasta raccolta di disegni. Il sito è abbastanza criptico e non troverete deadlines o indicazioni precise su come partecipare: quello che potete vedere sono le varie foto-gallery delle presentazioni del prodotto, sempre legate a mostre, concerti ed altri eventi di genere, e un elenco dei vari shop in cui Frédéric Magazine è disponibile a 18€.
I punti vendita sono dislocati esclusivamente in Francia (Parigi, Bordeaux, Poitier, Lione, Rennes, Troyes, Strasburgo) e in Belgio (Bruxelles e Liegi); inoltre è possibile eseguire un ordine via posta solo abitando in terra francese. Mettere le mani su questo libro è per cui un’ operazione visibilmente laboriosa, ma nel caso vi trovaste in viaggio verso questi luoghi…
Oltre allo stesso Frédéric Fleury l’elenco degli artisti pubblicati comprende anche alcuni personaggi di cui ho già parlato in qualche precedente articolo: Isabelle Boinot, Emmanuelle Pidoux, Frédéric Poincelet, Stéphane Prigent, Thomas Bernard, Jonas Delaborde, David Douard, Antonio Gallego, Laetitia Gendre, José-Maria Gonzalez, Jérémie Grandsenne, Hendrik Hegray, Kikifruit, Dennis Knepper, Nicolas Müller, Tony Palessiet, Julien Carreyn.
Frédéric Magazine non è un periodico. Se volete partecipare, saperne di più o costringerli con la forza a spedirvelo qui in Italia oltre le Alpi scrivete a fredericmagazine@free.fr.
Retrospettiva di tutte e 75 le zine pubblicate da Nieves Books in tre anni e più di attività.
L’esposizione è allestita presso l’ a+mbookstore di via Tadini 30, Milano.
Ottima (e rara) occasione per sfogliare, toccare e comprare direttamente le pubblicazioni della casa editrice europea di riferimento nel campo delle zine e dei libri d’artista.
Se siete interessati al genere, mi raccomando, lo sapete, non potete mancare questo appuntamento milanese. In più, per l’occasione, oltre al catalogo già consultabile online, viene presentata una nuova zine del collettivo The Changes.
Info:
Nieves Zines 2004 - 2007
A Retrospective of all 75 Nieves Zines (and counting)
22 febbraio - 07 marzo
Martedì - Sabato 11-13 / 15.30-19.30
a+mbookstore
Contemporary Art Books
via Tadino, 30 (MM1 Lima)
20124 - Milano
02 2952 7729
info@artecontemporanea.com
Kung Fu è un magazine nato nel 2003 su iniziativa dei quattro amici ed illustratori
Sylvain Euriot, Nicolas Müller, Grégory Wagenheim e Dennis Knepper. L’obiettivo
era quello di creare un campo di confronto e crescita che abbracciasse discipline
quali il disegno grafico, l’illustrazione e il racconto. Giunto all’ 8° numero, Kung Fu
si avvale ad ogni uscita della partecipazione allargata sia alle nuove proposte sia
ad artisti e collettivi già noti nell’ambiente come, ad esempio, Craig Atkinson,
Körner Union, Shobo Shobo, Matti Kallioinen e Luke Best.
Kung Fu vive in parallelo con Le Club Des 5, webzine nata nel 2004; questa è
sostenuta dal lavoro di artisti che, su invito, collaborano con la redazione per
una settimana, disegnando in base ad un tema prescelto. Ad oggi la collezione
de Le Club Des 5 conta 78 settimane di lavoro, 78 artisti invitati per un totale
di più di 400 lavori.
Per acquistare i numeri di Kung Fu e per avere informazione su come partecipare,
potete scrivere a kungfu_sdng@hotmail.com.